CLAUSURA DEL FESTIVAL

El XX Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza llega a su fin y llegó el momento de despedirnos, pero no lo hacemos tristes, lo hacemos agradecidos porque sois muchos los que nos habéis visitado concierto tras conciertos en los diferentes espacios elegidos para hacer de cada actuación una experiencia inolvidable. Nos despedimos hasta el año que viene satisfechos por el trabajo realizado, fruto del esfuerzo, profesionalidad e ilusión de todos los que componen la familia de este gran Festival de Música Antigua. Nos marchamos con un hasta luego, con una sonrisa y por supuesto entonando un GRACIAS en Sol sostenido por todos y cada uno de vosotros que nos habéis acompañado en este 20 Aniversario.

Nos vamos pero no sin antes despediros como se merece, por ello para este día tan especial de clausura de esta efeméride hemos organizado ni más ni menos que 3 conciertos.

Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza
Xauen Cathedral Brass

El primero de los conciertos tendrá lugar el próximo 10 de diciembre será en horario matinal, a las 12:30h en la Iglesia de Santa María del Alcázar y San Andrés, cuyos protagonistas serán XAUEN CATHEDRAL BRASS. Dirigido por Javier Yera y con Alberto de las Heras al órgano darán vida al programa ‘Symphoniae sacrae’: canzonas y sonatas de Giovanni Gabrieli. Se trata de una Colaboración con el Obispado de Jaén.

La Sacrae Symphoniae de Giovanni Gabrieli (c.1553-1612) constituye un conjunto monumental que comprende cuarenta y cinco obras vocales e instrumentales. Las canzonas y sonatas son obras sin igual en gama expresiva de todo el repertorio instrumental del siglo XVI. Estas obras van de ocho a quince partes, con los instrumentos dispuestos en dos o tres “coros” separados. Las piezas contenidas en las Sinfonías sacras tienen particular valor histórico en cuanto que representan el primer ejemplo importante de estilo sinfónico. Gabrieli fue el primero en mostrar un sentido maduro y artístico del conjunto instrumental como medio sonoro autónomo, aunque en ciertos aspectos ligado todavía al estilo vocal. También utiliza por primera vez instrumentos de metal en sus composiciones.

Xauen Cathedral Brass. Es una formación musical compuesta por instrumentistas de viento metal creada en el año 2012 para interpretar música del Renacimiento y Barroco. Sus orígenes se dan en el seno de la Banda Sinfónica de Jaén, a través de su director, para interpretar unas fanfarrias en las vísperas de la festividad de Santa Cecilia, actos que se han desarrollado año tras año desde 2008. Todos los componentes son profesionales jiennenses con amplia trayectoria musical que realizan su labor profesional y pedagógica en los conservatorios de Jaén y provincia.

Festival de Música Antigua de Úbeda y  Baeza
Orquesta Barroca de Sevilla

Seguidamente, por la tarde, a las 20:30h en el Auditorio del Hospital de Santiago, será el la Orquesta Barroca de Sevilla dirigida por Enrico Onofri, con  la soprano María Hinojosa, y a Filippo Mineccia como alto de la agrupación los que interpretarán el programa “Música inédita en la Colegiata de Olivares”. Los asistentes al concierto vivirán en directo uno de los momentos más emotivos ya que al inicio del concierto se procederá a la entrega de reconocimientos por el XX aniversario del festival.

Se trata de un concierto realizado en Coproducción con el proyecto Atalaya de las Universidades Andaluzas y el Centro Nacional de Difusión Musical, en colaboración con la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales, en el cual se conmemorará el V Centenario del nacimiento de Diego de los Cobos, fundador del Hospital de Santiago (1516-2016).

Una vez más con la batuta de Enrico Onofri y esta vez con las voces de María Hinojosa y Filippo Mineccia, la OBS ofrecerá un programa que contextualiza la realidad musical de mediados del siglo XVIII en nuestro país, con centros relativamente pequeños que estaban puestos al día de lo que se hacía no sólo en las instituciones cercanas de mayor calado, sino en toda Europa. Podrán así escucharse algunos de los géneros habituales de la música paralitúrgica que se oía en las iglesias del tiempo, como villancicos y cantadas, en los que lo habitual era ya el acompañamiento de la voz con la italianizante pareja de violines, que tanto costó que muchos templos aceptaran.

La Orquesta Barroca de Sevilla se sitúa incuestionablemente en el primer nivel de las agrupaciones españolas que se dedican a la interpretación de la música antigua con criterios historicistas. Fue creada en 1995 por Barry Sargent y Ventura Rico y, desde 2001, su director artístico es Pedro Gandía Martín. Además de la intensa actividad que desarrolla en Sevilla y el resto de Andalucía, se presenta en los más importantes escenarios españoles y europeos. Ha creado su propio sello discográfico OBS-Prometeo.

En el año 2011 le fue concedido el Premio Nacional de Música, otorgado por el Ministerio de Cultura de España, entre otros muchos premios.

los-musicos-de-uruena
Los músicos de Urueña

Este mismo día pero un poco más tarde a las 23:59h celebraremos la clausura del festival y no se podía haber escogido un lugar más bello para tal acontecimiento como es la Sinagoga del Agua, uno de los “EspaciosSingulares” de esta XXEdición del Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza. Un lugar mágico cargado de historia y leyendas donde asistiremos a un concierto íntimo donde cada nota resonará de una manera especial en un enclave sin igual. Será la agrupación LOS MÚSICOS DE URUEÑA los encargados de impregnar cada rincón de este bello lugar con su música bajo el programa “El repertorio escondido de Sefarad”.

La religión y la superstición, los mitos y los ritos que acompañan la liturgia, y las costumbres que se van generando para acompañar las creencias suelen ser los pilares sobre los que se sustenta la mentalidad de los individuos, a medio camino entre las preocupaciones personales y la solidaridad con el grupo en que se integran.

Estas preguntas, con sus correspondientes respuestas, pueden hallarse en este concierto en el que Los Músicos de Urueña, a través de un repertorio diverso y complejo, abordan una vez más la cultura sefardí, que sigue impresionando y emocionando al convertirse en histórico lo cotidiano y al elevarse lo humano al ámbito de lo mítico o heroico. La vida de las diferentes comunidades que aportan a este trabajo sus pequeñas historias se engrandece y brilla con luz propia, mostrando cómo su confianza en la ayuda divina les desveló el camino de su propia y cotidiana libertad, en una especie de Pésaj que se renueva permanentemente y con una suerte de Séder que sigue reuniendo a las familias en torno a la mesa de la tradición.

Los Músicos de Urueña. Tras más de veinticinco años de trabajo en diversas formaciones, y con una profunda experiencia en el campo de la música medieval, César Carazo y Luis Delgado fundan en 1998 el grupo Los Músicos de Urueña. Su propósito es el de llevar a cabo un trabajo creativo, pero riguroso, sobre la música medieval de la península ibérica y los repertorios que se desarrollan a partir de ella. Para ello se cuenta con la proximidad cultural y geográfica del Magreb y de la Occitania medieval. El grupo presenta diferentes programas realizados con los instrumentos originales correspondientes a cada época, prestando una especial atención a la tímbrica y a la interpretación. El nombre de Urueña se toma de la villa murada vallisoletana que es sede del Museo de Instrumentos del Mundo, en el que se exponen al público parte de los fondos de la colección de instrumentos de Luis Delgado. Esta reúne más de 1500 piezas. Las transcripciones utilizadas parten del trabajo de los musicólogos especializados en el tema Higinio Anglés, Arcadio Larrea Palacín, Ismael Fernández de la Cuesta, Luis Lozano Virumbrales, Julián Ribera Tarrago, etc.logo-sinagoga-del-agua

 

 

CONTRAPUNCTUS y JOSÉ LUIS PASTOR, XX Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza

A falta de un día para llegar al final de este XX Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza, seguimos al pie del cañón y con la misma ilusión con la que empezamos, continuamos viajamos al pasado para traer a presente, con un toque modernizado, Música Antigua, Música histórica, Música Culta… Música en definitiva.

En esta ocasión son dos las actuaciones a las que podremos asistir este viernes, 9 de diciembre en Baeza. Por un lado, a las 20:30h será la agrupación Contrapunctus la encargada de ir caldeando en ambiente en el Auditorio San Francisco de Baeza bajo la dirección de Owen Rees, presentando el programa “Veni Domine’: polifonía ibérica para Adviento y Navidad”.

Festival de Música Antigua
Contrapunctus

Las dos mitades del concierto de esta noche presentan obras para Adviento y Navidad, respectivamente. La primera mitad tiene como eje conductor las palabras “Veni Domine et noli tardare” —“Ven, Señor, y no tardará”— que abren y cierran los motetes de Francisco Guerrero y Juan de Esquivel, y que reaparecen a lo largo de estas dos piezas como un motivo en ostinato en la voz superior.

En esta segunda parte del concierto, alternamos responsorios de Navidad de Lobo con obras marianas y de Navidad de Guerrero. Guerrero llegó a ser conocido como “el Cantor de María” en reconocimiento a sus numerosas obras para la Virgen María, y entre las más importantes encontramos el motete a cuatro voces Ave Maria, en cuyo texto el Arcángel Gabriel saluda a María, y el motete Dulcissima Maria.

Terminamos el concierto con el que quizás sea el más famoso motete español del período asociado con la Navidad, O magnum mysterium de Tomás Luis de Victoria, publicado en su primera colección de motetes de 1572. Su primera sección evoca la asombrosa maravilla de la Encarnación, aunque nuevamente utilizan el tiempo ternario en la conclusión del “Alleluia”.

El coro británico Contrapunctus presenta música de los compositores más conocidos, así como obras maestras desconocidas. El repertorio del grupo procede de Inglaterra, Países Bajos, España, Portugal y Alemania, principalmente de los siglos XVI y XVII. La faceta académica del trabajo del grupo —incluyendo el descubrimiento de la música largo tiempo perdida y reconstrucciones de los contextos originales de interpretación— permite al público experimentar las primeras representaciones de muchos trabajos en tiempos modernos.

Festival de Música Antigua
José Luis Pastor

Poco después, llegada la media noche, 23:59h, José Luis Pastor visitará la Capilla del Antiguo Seminario de San Felipe Neri (UNIA) para deleitarnos con el programa ‘The evidence’. El arte medieval de la péñola. Será un concierto especial y diferente ya que incorporará comentarios e ilustraciones con diferentes proyecciones. Además, los instrumentos medievales utilizados en este concierto son réplicas de los originales de época, reproducidos por violeros especializados a partir de la iconografía medieval y de los escasos vestigios conservados.

José Luis Pastor, cuerdas pulsadas medievales, Profesor Superior de Guitarra Clásica y Premio Fin de Grado en la especialidad de laúd y vihuela. Ha impartido cursos, conferencias, masterclasses y conciertos en festivales de música antigua por España además de participar en sendos programas, conciertos para Radio Nacional de España y poseer una extensa discografía, es considerado uno de los mayores especialistas y pionero en la cuerda pulsada medieval.

CONCIERTOS ESPACIOS SINGULARES. Las Arpas Sonorosas.

El Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza incluye en su programa dos conciertos “en Espacios singulares”. Los espacios elegidos en esta XX Edición son el Hotel Las Casas del Cónsul y la Sinagoga del Agua, situados ambos en la ciudad de Úbeda.

El Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza no para en su intento de mejorar sus propuestas año tras año y sin lugar a dudas lo consigue. Cada edición trata de renovarse incluyendo dentro de su programa alguna novedad. Precisamente esta constate búsqueda de progreso es lo que convierte a este Festival en algo vivo, sin perder en ninguno de los casos su esencia, llevando siempre por bandera a la música antigua, reproducida en enclaves históricos de las hermosas ciudades de Úbeda y Baeza.

Espacios singulares
Manuel Vilas, Las Arpas Sonorosas

El nuevo ciclo de conciertos en espacios singulares nace con el fin de presentar cada año conciertos en espacios únicos de estas ciudades en los que se celebrará un concierto más íntimo debido a su limitado número de plazas. En esta ocasión conoceremos Las Casas del Cónsul de Úbeda, una antigua casa señorial convertida en un coqueto hotel. Otro de los espacios singulares de los que tendremos la suerte de disfrutar de un gran concierto, es la Sinagoga del Agua, según los primeros estudios, se piensa que es una sinagoga judía anterior al siglo XIV.

El primero de los conciertos se realizará el martes 6 de diciembre en el Hotel Las Casas del Cónsul en Úbeda, correrá al cargo de la agrupación Las Arpas Sonorosas con Laura Puerto y Manuel Vilas, al frente con arpas ibéricas de dos órdenes donde nos presentarán al grupo bajo el programa “Tañendo con voz sonora”.

Este concierto patrocinado por la Fundación Caja Rural de Jaén, es una recuperación histórica estrenada en los tiempos modernos donde se conmemora el 450 aniversario de la muerte de Antonio de Cabezón (1566-2016).

El insigne organista Antonio de Cabezón se erige por derecho propio como una de las mayores glorias del arte de la composición instrumental de todo el Renacimiento, tanto hispano como europeo. Sus infinitos recursos, osadía, virtuosismo, extraordinaria complejidad del tejido de las voces, belleza de giros melódicos, recursos ornamentales y tratamiento contrapuntístico no tienen parangón.

Espacios singulares
Laura Puerto, Las Arpas Sonorosas

Además de organista y compositor, el maestro también destacaba como buen cantor (con voz poderosa y con buena musicalidad) y, lo que es más notorio para nosotros, pulsa sus dedos en algún instrumento de cuerda.

El programa, que toma como figura central al insigne organista y compositor Cabezón, presenta además algunas obras de importantes compositores coetáneos; por un lado, motetes y piezas vocales de Josquin, Palestrina, Guerrero y Vásquez; y por otro, repertorio para tecla, arpa y vihuela.

En definitiva, el deseo de esta agrupación, Las Arpas sonoras, es “homenajear a Cabezón interpretando su música y la de otros compositores contemporáneos como nunca se ha hecho en tiempos modernos”. Para la conmemoración de este gran maestro organista hacen uso por primera vez dos arpas de dos órdenes, realizando adaptaciones tal y como era habitual en la época, buscando nuevos caminos interpretativos sobre el repertorio vocal e instrumental. Y volviendo al encomio de Juan Cristóbal de Calvete, y tal como atestiguan la propia agrupación “nos gustaría imaginar a Antonio tañendo mientras canta “con voz sonora”, con el teclado e incluso, y ¿quién sabe?, con el arpa…”

 Las Arpas Sonorosas está formada Manuel Vilas y Laura Puerto, intérpretes con amplia experiencia en el campo de la música antigua. Ambos han coincidido en numerosos proyectos, él como arpista y ella principalmente como teclista. El destino ha querido que se vuelvan a juntar en este hermoso proyecto, embarcándose ya en lo que será su primer trabajo discográfico como dúo de arpas de dos órdenes y que verá la luz próximamente. Por primera vez después de varios siglos, dos arpistas de dos órdenes vuelven a juntarse para recrear este repertorio como nunca antes se había hecho en tiempos modernos.

Su actuación en el Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza constituye la presentación de la formación. Sin duda, se tratará de un momento histórico en un escenario único que hará de esta actuación una velada muy especial cargada de belleza que no querrás perderte.

Espacios singulares

 

 

 

 

 

 

 

Lab Concierto: CONJUNTO DE MÚSICA ANTIGUA ARS LONGA DE LA HABANA

Ars Longa de La Habana serán los protagonistas del segundo Lab Concierto que se realiza dentro del Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza

El ciclo de conciertos laboratorio (Lab Concierto) que se están realizando desde el día 1 hasta el 3 de diciembre en la ciudad de Baeza, dentro del XX Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza, alcanza su segundo día y en esta ocasión será el conjunto de Música Antigua Ars Longa de La Habana el encargado de llevar a cabo el programa.

A esta famosa agrupación caribeña con Teresa Paz como directora (además de soprano de la misma), ya tuvimos la oportunidad de verlos actuar en días previos, ya que fueron los encargados de abrir el Festival en su concierto Inaugural el pasado 26 de noviembre en el Auditorio San Francisco de Baeza, aunque con un programa distinto.

Lab ConciertoEn esta ocasión, la actuación que realizará este afamado grupo internacional será muy diferente a la anterior, ya que en esta ocasión Ars Longa visitarán el día 2 de diciembre la Capilla de San Juan Evangelista a las 20:30h donde presentarán una actuación-conferencia sobre “La expresión corporal en la performance de los villancicos de negro”.

El villancico de negro resulta un género que acentúa claramente las tradiciones y prácticas culturales que lo conciertan. La singularidad de sus textos, enfatizados en lo satírico y articulados de forma dialogada, así como la deformación del lenguaje de negros y la regular síncopa en sus ritmos ofrecen la posibilidad –en la representación escénica– de evocar, modernizar y reivindicar este pasado mediante distintas estrategias de performance. La mirada interpretativa del Conjunto Ars Longa defiende la expresividad corporal como la representación más evidente de los paralelismos y los contrastes entre los elementos musicales y el texto literario; destacando tanto el carácter cultural como el social de ambos, y las experiencias estéticas que los suscitan. Esta visión hermenéutica tejida por matices identitarios cubanos ―apreciados gestualmente en los bailes, en los modos de ejecución, y en la caracterización de personajes― define la propuesta de la agrupación en el tratamiento de estos repertorios.

El Conjunto de Música Antigua Ars Longa de La Habana fue creado por Teresa Paz y Aland López en 1994, y pertenece desde 1995 a la Oficina del Historiador de la Ciudad de La Habana. Es una agrupación integrada por músicos egresados de conservatorios de música de La Habana y del Instituto Superior de Arte, dedicando su labor de interpretación, estudio e investigación a diferentes épocas y estilos, desde la Edad Media hasta el Barroco.

Al igual que en anterior Lab Concierto, se trata de una actividad del Congreso Internacional “Musicología aplicada al concierto: los estudios sobre performance en acción” en colaboración el Obispado de Jaén y la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA)

logo-obispado-de-jaenCongreso Internacional de musicología aplicada al concierto. logo-obispado-de-jaen_opt

 

CONCIERTO INAUGURAL: ARS LONGA HABANA.

Una de las grandes fiestas de Otoño musical español está a punto de comenzar con el entusiasmo, la alegría, el tesón, los nervios y, por supuesto, la ilusión que desde hace ya 20 años forman parte de nuestra personalidad. Rodeados de grandes profesionales que han conseguido posicionar a la Música y en este caso a la Música Antigua en el lugar que se merece, especialmente relevante, rescatando unos repertorios destinados a caer en el olvido.

Como resultado del gran trabajo realizado, mañana, sábado 26 de noviembre, junto con el prestigioso CONJUNTO DE MÚSICA ANTIGUA ARS LONGA DE LA HABANA, daremos comienzo a una de las ediciones más emblemáticas, por tratarse del 20 aniversario de Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza.

Concierto Inaugural
Conjunto Ars Longa

Junto con el conjunto musical que Teresa Paz dirige, asistiremos al concierto inaugural que se celebrará en Baeza, Ciudad Patrimonio de la Humanidad a las 20:30 horas en el Auditorio de San Francisco de esta bella Ciudad Renacentista. El espectáculo llevará por título “Música mariana en santuarios hispanoamericanos”. Se trata de la primera de las varias actuaciones que Ars Longa desarrollará en el marco del FMAUB, al que retornan en calidad de artistas residentes tras su brillante participación el año pasado.
El Conjunto de Música Antigua Ars Longa de La Habana fue creado en 1994 y está formado por músicos egresados de conservatorios de música de La Habana y del Instituto Superior de Arte. Su labor de investigación es especialmente relevante, así como de interpretación y estudio de diferentes épocas y estilos, desde la Edad Media hasta el Barroco, siendo el grupo pionero de su tipo en Cuba. Ars Longa ha abordado la interpretación y grabación de versiones históricas de la obra de Esteban Salas (Cuba, 1725-1803), maestro de capilla de la Catedral de Santiago de Cuba entre 1764 y 1803.

Desde su fundación ha ofrecido numerosos conciertos en las más prestigiosas salas del país, así como presentaciones en importantes festivales y eventos nacionales e internacionales. Además, posee una vasta discografía a sus espaldas que le han hecho ganadora por siete veces, del premio Cubadisco, máximo galardón de la discografía cubana.

Concierto InauguralLa agrupación caribeña no es la primera vez que visita el Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza. En la pasada edición tuvimos el honor de contar con su presencia y, por supuesto, pudimos disfrutar de su música. Este año repiten para celebrar con nosotros el 20 cumpleaños del dicho Festival. En esta ocasión, como ya indicábamos anteriormente, “La música mariana en santuarios hispanoamericanos” es el tema central del concierto. Tal y como nos comenta la directora de la agrupación y soprano de la misma, Teresa Paz, “El culto mariano es la representación más evidente de una confluencia devocional femínea en los principales troncos culturales de la América colonial, la evidencia sonora de una articulación cultural que marca el proceso de secularización de la producción musical cristiana.

La designación de advocaciones marianas de carácter local por todo el territorio americano se materializa en la cuantiosa producción musical de villancicos, salves, himnos, motetes y letanías”. Según la directora de la agrupación, Teresa Paz, entre los temas con los que nos deleitarán mañana en el concierto inaugural, el conjunto de música Ars Longa de La Habana se encuentran la versión del compositor Juan de Araujo (Villafranca, España, 1646-Sucre, Bolivia, 1712) del villancico policoral Salga el torillo hosquillo de Diego José de Salazar (Sevilla, c.1659-1709): “La adaptación textual de la pieza revela una práctica común en los tiempos virreinales y representa a la Virgen torera que enfrenta al Mal, simbolizado por el toro, entre otras”.

Finalmente, el programa inaugural incluirá las siguientes piezas. Si sois tan apasionados de la música en particular como de la cultura en general, no dudéis en adquirir vuestra entrada en nuestra página web www.festivalubedaybaeza.org o bien en las oficinas de Artificis en Úbeda o Pópulo en Baeza.

Os esperamos.

 

PROGRAMA

Anónimo de la región de Moxos (recogido por Melchor M. Mercado, siglo XIX)

Himno La matutina estrella (a solo, violín y ac.)

Baile de toritos (violín solo)

(Biblioteca Nacional de Bolivia)

 

Diego José de Salazar (1659-1709) – Juan de Araujo, arr. (1648-1712)

Villancico a la Virgen de Guadalupe Salga el torillo hosquillo (8vv y ac.)

(Biblioteca Nacional de Bolivia)

 

Anónimo (siglo XVIII)

Sonata Chiquitana I (dos violines y ac.)

(Archivo Musical de Chiquitos, Bolivia)

Allegro – Adagio – Oxima

 

Anónimo – atr. a Domenico Zipoli (1688-1726)

Aria a la Virgen María Zuipaquî (a solo, violín y ac.)

(Archivo Musical de Chiquitos, Bolivia)

 

Anónimo (siglo XVIII)

Letanía a Santa Cecilia, a solo y acompañamiento

(Archivo Musical de Chiquitos, Bolivia)

 

Manuel José de Quirós (fl.1696-1765)

Villancico a la Inmaculada Oigan una jacarilla (a solo, 2 violines y ac.)

(Archivo Histórico Arquidiocesano de Guatemala)

 

Anónimo (c.1718)

Villancico a la Virgen de Guadalupe Ángeles, al facistol (6vv)

(Biblioteca Nacional de Bolivia)

 

Juan Corchado (fl.1725-1728)

Tonada a la Natividad de la Virgen Nace la Aurora Divina (a solo y ac.)

(Colección Sánchez Garza, CENIDIM, México)

 

Roque J. de Chavarría (1688-1719)

Villancico a la Virgen de Guadalupe Silgueritos risueños (3vv y ac.)

Villancico a la Virgen de Guadalupe Pajarillos, madrugad (9vv y ac.)

(Biblioteca Nacional de Bolivia)

 

Anónimo (fl.1782-1785)

Danza Lanchas para baylar (violín solo y bajo)

(Códice Compañón o Trujillo del Perú; Biblioteca Nacional de España)

 

Tomás de Torrejón y Velasco (1644-1728)

Villancico a Santa Rosa de Lima De esta Rosa tan bella (2vv y ac.)

Villancico a Santa Catarina mártir Ah, del ver (3vv y ac.)

(Archivo Histórico Arquidiocesano de Guatemala)

 

Anónimo (siglo XVIII)

Pastoreta Ychepe Flauta (flauta, 2 violines y ac.)

(Archivo Musical de Chiquitos, Bolivia)

 

Juan de Araujo

Villancico a la Virgen de Guadalupe Morenita con gracia es María (2vv y ac.)

Villancico a la Natividad de la Virgen Hola, hala, que vienen gitanas (6vv y ac.)

(Biblioteca Nacional de Bolivia)

 

Fray Gerónimo Martínez (1ª mitad siglo XVIII)

Villancico al Nacimiento Ah, cara de rosa (6vv y ac.)

(Seminario de San Antonio Abad del Cusco, Perú)

 

Anónimo (fl.1782-1785)

Cachua Niño il mijor que y logrado (danza a dúo y a cuatro con violines y bajo)

 

Cachua Serranita, nombrada el Huicho nuevo a la Virgen del Carmen (voz, violines y bajo)

(Códice Compañón o Trujillo del Perú; Biblioteca Nacional de España)

Fin de semana inaugural del ciclo “Los monumentos de Vandelvira”.

La Basílica de Santa María la Mayor de Linares será el escenario elegido para abrir el ciclo “Los monumentos de Vandelvira”, en un concierto a cargo de la Orquesta Musicum Consensus y el Coro Ciudad de Jaén, bajo la dirección de Luis Báez Cervantes, el próximo 19 de noviembre a las 20:30 horas.

Todos conocemos la importancia que tiene en nuestra provincia el apellido Vandelvira. Hablar de Andrés de Vandelvira, es hablar de Arquitectura, Renacimiento, Arte, Cultura y por supuesto Historia. Vandelvira llegó a nuestra provincia para quedarse, y perdurar en el tiempo gracias a su inconfundible legado. Sólo hace falta dar un paseo por las ciudades hermanas de Úbeda y Baeza y observar la multitud de edificios en los que este gran arquitecto del Renacimiento andaluz dejó su impronta.

Basílica de Santa María la Mayor de Linares
Basílica de Santa María la Mayor. Linares.
Imagen: wikimedia.org

Pero no sólo podemos deleitarnos de su bello trabajo en estas ciudades Patrimonio de la Humanidad. Muchas son las localidades jiennenses, en las que la presencia de Andrés de Vandelvira o su hijo Alonso, es notable. Por este motivo, el Festival de Música Antigua de Úbeda y Baeza incorporó hace más de una década el ciclo “Monumentos de Vandelvira”, que este año recorrerá de nuevo 15 localidades en las que la música y la arquitectura se unen para crear momentos mágicos. El ciclo está subvencionado por la Diputación Provincial de Jaén y cuenta con la colaboración de los municipios sede de concierto y del Obispado de Jaén.

Como ya adelantamos anteriormente, este ciclo vandelviriano, tendrá lugar entre los días 19 de noviembre hasta el 4 de diciembre, donde se podrá asistir a una serie de conciertos gratuitos (sólo en los casos de Guarromán y Canena, por limitación de aforo, habrá que solicitar una invitación y recogerla previamente al concierto en los ayuntamientos de dichas localidades).

Orquesta Musicum Consensus. Ciclo Vandelvira
Orquesta Musicum Consensus.

Linares será la localidad con la se da el pistoletazo de salida a este ciclo dedicado a “Los monumentos de Vandelvira” el próximo 19 de noviembre. El enclave elegido para desarrollar esta velada entre música y arquitectura será la Basílica de Santa María la Mayor, donde asistiremos a un concierto a cargo de la

Orquesta Musicum Consensus y el Coro Ciudad de Jaén, siendo el concierto oficial de presentación de esta última formación.

El público asistente podrá disfrutar de un concierto monográfico con música sacra de Antonio Vivaldi, que al día siguiente a la misma hora (20.30h) se repetirá en la iglesia  parroquial de la Inmaculada bajo el programa “Conmemoración anticipada del 250 aniversario del fuero de las Nuevas Poblaciones (1767-2017)” en colaboración con el Ayuntamiento de La Carolina, la Comisión Nacional Fuero 25 y el Obispado de Jaén.

Vivaldi pasó a la historia por su más de quinientos ejemplares de música instrumental debido a su formación como violinista. Pero hay que recordar que este gran músico, además de gran violinista y compositor, fue también sacerdote, y aunque su repertorio de música sacra no es tan afamado como el de su música instrumental, cerca de cincuenta obras religiosas aparecieron entre los numerosos manuscritos suyos adquiridos entonces por la Biblioteca Nacional de Turín y otra cantidad no menos importante ha emergido luego en archivos alemanes y checos.

coro-ciudad-de-jaen. Ciclo Vandelvira
Coro Ciudad de Jaén.

Obras tan importantes y bellas como Credo RV 59, escrito para la Pietà alrededor de 1715; Sinfonía “al Santo Sepolcro” RV 169, una de las páginas más asombrosas y más profundas de Vivaldi (en realidad es una sonata en Si menor para dos violines y viola), o Magnificat RV 610, en la que textos provenientes del evangelio de Lucas son tratados en alternancia entre las voces que componen el coro y las de los solistas; serán ejemplos de lo que podremos encontrarnos en este gran concierto inaugural de este ciclo “Los Monumentos de Vandelvira”.

Dentro del Ciclo Vandelvira se celebrarán otras tres actuaciones el próximo domingo 20 por la mañana, una en Martos (Iglesia de Santa Marta), a las 11.00h, donde la Escolanía de la Catedral de Jaén bajo la dirección de Cristina García de la Torre participará en la solemnización musical de la misa; otra poco después, a las 12.30, en el Pósito de Guarromán, donde el Cuarteto Iranzo presentará un programa con música de cámara en tiempo de las Nuevas Poblaciones. Y a las 13.15 el Orfeón Santo Reino Cajasur de Jaén ofrecerá otro concierto en el Convento de las Carmelitas Descalzas en Beas de Segura.

 

En el siguiente archivo podréis obtener más información acerca de las diferentes fechas y localidades donde disfrutar de las diferentes actuaciones que tendrán lugar en escenarios vinculados al arquitecto Andrés de Vandelvira.

cartel ciclo vandelvira 2016